
Блеск - мой мой любимый цвет!
Ее история...

Марина Мил-Хомес, имеющая португальские корни и немецкое образование, сформированное дисциплиной и точностью, провела более десяти лет, живя и работая в разных регионах Испании. Ее творческий путь завершился после переезда в Израиль. Но у жизни иногда бывают другие планы... и неожиданно она снова оказалась на Ибице, где жила и творила.
Представьте себе плавучее ателье в гавани - именно это делает ее творения такими же необычными, как и ее рабочее место! Безмятежное и творческое пространство, где забытые сокровища, в первую очередь сломанные инструменты, подвергаются гламурному преображению!
Вдохновленная мудростью японских философий, Марина принимает всю прелесть разбитых вещей, особенно через свое восхищение кинцуги - искусством починки разбитой керамики с помощью золота. Философия этого искусства основана на убеждении, что шрамы могут сделать предмет еще более красивым и ценным, подчеркивая красоту в несовершенстве. Это совпадает с философией ваби-саби, которая находит красоту в непостоянном, скромном и незавершенном.
Но это еще не все! Ее приверженность принципам экологичности также является важным аспектом ее практики. Вдыхая новую жизнь в забытые или разбитые предметы, она не только чтит их прошлое, но и пропагандирует более разумный подход к искусству и потреблению.
Ведь почему бы не создавать искусство, которое не только красиво и изысканно, но и наполнено смыслом?
Проводя глобальные благотворительные акции, выставки и коллаборации, Марина разжигает яркие дискуссии о красоте несовершенства и волшебстве неожиданного. Ее искусство говорит о том, что каждый недостаток и изъян может превратиться в источник силы и вдохновения, приглашая нас заглянуть глубже и оценить глубокие истории, скрывающиеся под поверхностью ее работ.
В мире, одержимом идеальными фильтрами, творчество Марины - это яркий крик, призывающий принять наше несовершенство. Она напоминает нам, что наши шрамы - это не просто отметины, а почетные знаки.
Мы - хрупкие существа, но не «неремонтопригодные».
Напоминание о том, что наши разрывы, трещины и места, где мы склеили себя обратно, - это часть того, кем мы становимся.
Ее художественное видение состоит в том, чтобы разрушать барьеры, разбивать клише и распространять позитивную энергию, воспевая силу и стойкость. Превращая разрушительное в конструктивное, а непоправимо сломанное - в новую драгоценную главу жизни.